景泰蓝，又名铜胎掐丝珐琅，是我国金属工艺品中的重要一项，元代自阿拉伯传到中国，因其在明景泰年间达到空前高峰，又多饰以蓝色釉料，故得名景泰蓝。景泰蓝在明清时期是专供皇室的艺术品，被誉为“燕京八绝”之一。2006年“景泰蓝制作技艺”列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
景泰蓝以金银铜等贵重金属和天然矿物质釉料为原材料，经过火的焙烧，可以说是金与火碰撞的结晶。其作品多寓意吉祥，造型端庄大气，着色富丽绚烂，制作工艺精湛，有着鲜明的民族特色和皇家审美风范。
景泰蓝的制作需六大步骤。第一步是设计制图，包括造型、纹样和彩图设计，这是关键的一步。第二步是制胎，要将紫铜片按图样剪出各种形状，并用铁锤敲打成形状不同的铜胎，经高温焊接成铜胎造型。第三步是掐丝，用镊子将压扁了的细紫铜丝掐、掰成各种精美的图案花纹，再粘附在铜胎上，经900℃的高温焙烧，将铜丝花纹焊接在铜胎上。第四步是点蓝，将各种珐琅釉料填入丝纹空隙中，再经800℃高温烧熔，将粉状釉料熔化成平整光亮的釉面，如此反复经3至4次。第五步是磨光，分别用粗砂石、黄石、木炭、胶土分4次将凹凸不平的蓝釉磨平，再用木炭、刮刀将没有蓝釉的铜线、底线、口线刮平磨亮。第六步是镀金装饰。
景泰蓝之难，首先难在其设计制图，要以景泰蓝的艺术语言准确表达作者的美好愿景，还要构思精、巧、美。设计图是平面的，而成品是立体多面的，图纸与实际制的成品并不会完全一样，这就需要设计者在动手制作之前就对作品有立体全面的认识，做到心中有数。其次是难在制作过程。一件精美的景泰蓝作品需经百余道工序，其间环环相接，一环不成功则前功尽弃，并且景泰蓝釉料的配制以及对烧制时间的长短、火候的控制等诸多具体操作环节，都需要具有丰富经验才能熟练掌握，如珊瑚红釉料火温度达到1200℃以上，可能与硼砂盐共同作用形成大的“崩眼”，而使产品报废；釉料大红色如果温度达1230℃以上就达不到理想的深沉庄重的暗红色，而使釉料阶段性发黑，形成次品等等。
1840年以后，由于战乱影响，景泰蓝这一清朝皇家御用技术流落民间，毗邻北京的廊坊大厂在这个时期成了景泰蓝作坊的聚集地。现在这里的景泰蓝制作技艺，一直沿用师徒传授的模式，至今已有序传承四代。这里技艺水平较高、影响比较大的是京东工艺品厂。该厂始建于1956年，1978年由黄景仁独立承办，同年聘请李荣魁担任首席设计师。
李荣魁是北京人，现为国家级非遗项目代表性传承人，他拜师老艺人汪宝成、陆玉刚，长年从事景泰蓝的设计、生产、研发、传承及鉴定等工作。在60多年的艺术生涯中，李荣魁形成了自己独特的艺术风格。他的作品造型新颖、纹样独特、细而不繁、美而不浮，代表作有《中日友好景泰蓝奖杯》《景泰蓝舍利塔》《60寸仿故宫香炉》等。
黄景仁在继承传统的基础上，博采众家之长，其作品具有鲜明的时代气息。他经多年研究，从控制炉火的温度、平衡釉面双向厚度、改变釉料的配比三个方面获得突破，使景泰蓝能轻松表现出疏、密、聚、散等布局，又使釉质纯度与亮度有蜜蜡之感，釉面优美沉稳，不崩蓝，坚实浓郁。
现在京东工艺品厂的掌门人是一位80后——黄文海。他出身于景泰蓝世家，获得过省、市、县“杰出青年”“燕赵之星”等荣誉称号。他认真研究传统加工的过程，通过借鉴美术大师的经验，成功研发了出炉后二次工艺处理等新技术、新工艺，使景泰蓝这一传统宫廷艺术绽放出新的光彩。
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